[Update] Fotos de las piezas destruidas y declaraciones de Ferrer

Posted on 01. Apr, 2011 by in Arte, Comentario, Política Pública


En el día de hoy Rafael Ferrer ha circulado una carta en reacción a la remoción de sus esculturas del área de La Parguera en Lajas, junto con unas fotos donde podemos apreciar las piezas tiradas con el mayor descuido, como si se tratara de escombros.

Esta situación no solo debería ser indignante para el artista, si no que para todos nosotros que mediante nuestras contribuciones pagamos por las piezas que son parte de un proyecto estatal, no del municipio de Lajas.  Todavía estamos esperando por el grito de repudio de Sila, propulsora del proyecto de arte público, quien fuera tan rápida para condenar a los estudiantede la UPR en días recientes.  Además, el mover esas esculturas de sitio es ilegal, pues son obras site specific, la ubicación es parte de las obras, así que moverlas es el equivalente a destruirlas.  Algo que dificilmente puedan entender los que tomas estas decisiones.  A preguntas nuestras sobre si Ferrer estaría dispuesto a demandar al municipio de Lajas se nos confirmó que el artista esta decidido a usar este recurso.  Este asunto es uno que promete traer cola, así que pendientes a todas nuestras actualizaciones.  Abajo les adjunto la carta de Ferrer y el resto de las fotos.  Aquí esta el link para la noticia original.

Cuando Arte Publico me ofrecio la oportunidad de hacer un proyecto en La Parguera, me reuni con el Director en el lugar que forma un Malecon al borde de los mangles y el mar. Es un lugar turistico que conozco desde muchacho y en el cual he hecho excursiones a traves de una larga vida. En el proceso de desarrollar el trabajo mi primera consideracion fue la realidad de el clima Caribenyo. La sal y el sol son enemigos mortales de casi todos los materiales posibles para esculturas al aire libre. La necesidad de mantenimiento es otro problema aun mas ominoso. Tomando en cuenta estas consideraciones dentro de mi manera de crear imagenes solamente el bronce quedaba como opcion. El bronce es el mas noble de los metales por su larga historia a traves de los siglos, preferido por escultores en todos los continentes. Nunca antes habia podido usarlo porque es un material caro que necesita el trabajo de una fundicion que envuelve un proceso aun mas costoso. Arte Publico fue un proyecto serio, deliberado y ambicioso y el presupuesto me presento esta oportunidad unica.

Construi en plywood cinco figuras con el proposito de que ocupasen el espacio peatonal sin obstruir ni interrumpir el transito. La pieza mas alta El Faro de Duchamp fue de diez pies y la mas baja El Perro de Juan Gris de tres pies. La Senyora y El Toro de Picasso, La Jarra de Giacometti y La Taza de Morandi completaron las cinco que en conjunto titule, EL MUSEO RODANTE QUE SE QUEDO EN LA PARGUERA. Art Research en Lancaster Pennsylvania llevaron a cabo el proceso de fundir mis maquetas en bronce y completar el trabajo meticuloso que concluye con la patina que se le aplica. Antes de fabricar hay que hacer calculos estructurales con un ingeniero. Pruebas de terreno, vientos huracanados y olas de tsunami fueron parte de las consideraciones que componen el protocolo. Sabiendo que la patina con el tiempo va cambiando confirme con los tecnicos que el sol y el salitre finalizarian por darle un bellisimo color verde claro como el que vemos en esculturas Etruscas rescatadas del fondo del mar.

Lo unico que no podiamos anticipar es precisamente lo que ocurrio. Aunque no vivo en Puerto Rico leo los periodicos y tengo contacto diario con amigos de toda la vida. Habiendo nacido en el 1933 he visto el deterioro progresivo de el clima politico en la isla. El brinco de lo raro a lo grotesco. A veces de lejos se ve mejor que de muy cerca. La condicion colonial de Puerto Rico, la irresponsabilidad de los Senadores y Congresistas de Washington su miopia cultural y la catastrofica idea de que el dinero lo resuelve todo nos traen hasta el dia de hoy. Todo lo que comienza en Washington se ttransplanta a la isla con esteroides. El clima anti intelectual existe en los Estados Unidos desde los comienzos de la Republica. Coje impulso con los anyos de los Bush. Anyos de guerras en ultramar y privatizaciones a todo lo que se pueda. Las ganancias rigen las leyes. No debiera sorprenderme que un politico de barrio decidiese en un dia de Marzo: “Quitalas toas!” Algo igual o peor le viene pasando a muchos de mis companeros pintores y escultores Puertorriquenos hace tiempo. La realidad Boricua es una tragedia sin fin.

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  • Sofia

    Que mal. Aun se necesita mas educación sobre la preservación el arte publico.

  • Miguelconesaosuna

    Lamento saber qué
    cosas así continúan ocurriendo en este país y en otras partes del mundo, hace
    muchos años se destruyeron murales en la remodelación de un hotel en el Condado,
    aquí en Puerto Rico. También en Nueva York, cuando removieron las esculturas
    paredes de metal realizadas por Richard
    Serra de 1981 conocidas como: Tilted
    Arc. Pese a que el artista estuvo 8 años batallando vía legal para que las
    piezas de mantuvieran en lo que se conoce como el 26
    Federal Plaza in Lower Manhattan, las mismas fueron removidas. www.law.harvard.edu/faculty/martin/art_law/tilted_arc.htm
    Ya ningún mural o escultura de los últimos 50-100 años ha tenido la suerte de
    quedarse permanentemente en el lugar para donde se pintó o diseño
    originalmente. La mayoría han sido removidos o desmantelados, o relocalizadas  para ajustarse a nuevos cambios de
    remodelaciones internas o cambio de gustos de administradores o dueños de
    muchos de estos edificios públicos o corporativos, para donde estos trabajos
    fueron realizados. Esto es triste, pero esa es la realidad, pues casi nada es
    para siempre, aun las obras de arte están destinadas a ser removidas, olvidadas,
    desmanteladas y en algunos casos totalmente destruidas, sobretodo trabajos de
    gran tamaño. Lo mejor, es mi opinión, que terminen en colecciones de
    importantes museos. en.wikipedia.org/wiki/Public_art